Vous le savez peut-être, Bruxelles est aujourd'hui une des grandes capitales de l'art contemporain, avec des dizaines de galeries un peu partout dans la ville. Aujourd'hui, il en existe même en ligne. Deux anciens juristes viennent en effet de lancer une galerie virtuelle pour promouvoir les artistes en manque de visibilité.

JT 19h30

Vente en ligne d'oeuvres d'art contemporain

Un nouveau salon, inédit, unique en son genre et exclusivement consacré au design contemporain de collection du XXIe siècle, COLLECTIBLE se tiendra du 7 au 11 mars 2018 à Bruxelles, et aura pour cadre les espaces du bâtiment Vanderborght, en plein centre de la capitale.
Conçu comme une plate-forme fédératrice, un point de convergence privilégié au cœur de l’Europe, COLLECTIBLE réunira les principales galeries et designers internationaux, à la pointe de la création, sélectionnés par un comité composé de quatre personnalités renommées dans le milieu du design : Jan Boelen, Tony Chambers, Maria Cristina Didero et Pascale Mussard
Les exposants, designers, galeries, institutions, magazines spécialisés, collectionneurs et entreprises partenaires qui, tous, se concentrent sur la scène émergente du design en proposant des pièces uniques et des éditions limitées, sont originaires de Belgique, de France, des Pays-Bas, du Royaume-Uni, d’Italie, des Etats-Unis, de Russie, de Suisse, ou encore du Danemark.
L’événement, qui souhaite briser les codes traditionnels des foires de design, où règne désormais une certaine uniformité de l’offre, cherche à renouveler l’expérience en proposant à ses visiteurs de s’immerger dans une atmosphère et une mise en scène plus proche d’une exposition d’art où tout serait à vendre, que d’un salon conventionnel. Il s’agit de faire vivre la foire différemment, en mettant l’accent sur la création, et de montrer que le design de collection du XXIe siècle s’adresse aussi aux amateurs d’art. La présence d’institutions culturelles, tout comme le soin particulier accordé à la dimension pédagogique, y contribueront.

C'est du Belge

Le design autrement

Marina Abramović est une des plus grandes artistes contemporaines. Elle fait de son corps son champ d'exploration. Cette artiste n'hésite pas à provoquer pour conscientiser la société. 
Jérôme Colin l'a reçu dans son taxi. 
Dans cet extrait, elle parle du sexe et de son importance. "Le sexe est important, c'est comme une bonne alimentation. Le corps a besoin du sexe et de cette énergie qui lui apporte un équilibre. Et je pense que le monde se porterait mieux si les gens faisaient plus l'amour, s'ils prenaient moins de médocs et menaient des vies plus saines. »

Hep taxi ! avec Marina Abramović

"Le sexe est important, c'est comme une bonne alimentation. Le corps en a besoin pour son équilibre !" Marina Abramović

Marina Abramović est la star mondiale de l'art contemporain, la reine des performances extrêmes. Elle embarque dans le Taxi de Jérôme Colin. Dans cet extrait, elle parle notamment de l'enfance difficile qu'elle a connue et qui a fait d'elle l'artiste qu'elle est aujourd'hui. Elle parle aussi de l'importance de suivre son instinct et ne jamais douter !

« Si vous aviez eu une enfance heureuse, seriez-vous devenue une artiste ? » Jérôme C. à Marina Abramović

Francis et Françoise nous propose un montage contemporain avec des éléments cueillis au jardin : du pin, des branches d'Enkianthus, des fleurs de pavot. Assemblés sur des cubes de bois, cela donne une composition florale très contemporaine.

Extrait de Jardins & Loisirs

Un montage floral contemporain

Depuis plusieurs années déjà, certains de nos comportements changent pour s'inscrire dans un mode de vie plus respectueux de notre environnement naturel. 
Le temps presse, au vu des dernières études sur le changement climatique. Et si nous réussissions ce pari colossal ? Et si ça marchait ?
Fabrice Lambert ouvre dix dossiers spéciaux pour être « Ensemble pour la planète » et faire le point sur les évolutions en marche dans notre façon de nous déplacer, de nous alimenter, de nous loger, d'épargner, de penser notre relation au monde. De nouvelles tendances ? De nouveaux ancrages ? Quelles sont ces nouvelles voies, porteuses d'espoirs, qui s'offrent à nous ?
rtbf.be/ensemblepourlaplanete
auvio/ensemblepourlaplanete

Augustin Berque est théoricien du paysage et de la mésologie. Ses voyages, du Maroc au Japon en passant par l'Europe, l'ont mené à porter un regard sur les liens qui unissent les peuples à leur environnement. A travers une nouvelle discipline, la mésologie ou la science du milieu, il nous amène à penser autrement les liens que nous entretenons à l'autre, humains comme non humains. Il invite à habiter autrement la Terre en repensant territoires, architectures et démocraties. A l'heure où les peuples n'ont jamais été aussi séparés, où les relations se brisent, où les crises perforent nos sociétés, il existe des méthodes pour tisser le lien, des solutions pour réparer, ici comme ailleurs, le ciment de nos sociétés. Nous recevrons également Julien Lebrun, auteur de l'ouvrage "Vivre sur Terre" paru aux éditions L'Harmattan qui questionne le nihilisme contemporain et se demande comment le dépasser.

Entendre la terre (Editions du Pommier) de Augustin Berque et Vivre sur Terre (éditions L'Harmattan) de Julien Lebrun

Tendances Première: Le Dossier

Paris, 20 novembre 1929. Il est aux alentours de 18h. C’est l’effervescence dans une galerie d’art située rue de Seine, dans le 6e arrondissement. Les jeunes artistes qui s’entassent dans le minuscule espace sont pour la plupart méconnus, ou du moins taxés de subversion. Presque tous surréalistes. Il y a là pourtant tout l’avenir de la poésie et de la peinture moderne. On y croise André Breton, le pape du surréalisme, son ami Aragon, le poète Robert Desnos, et surtout Paul Eluard, le poète surréaliste le plus en vue. Il publie déjà chez Gallimard. René et Georgette Magritte sont venus en voisins - ils viennent de quitter la Belgique et de s’installer en région parisienne. Il y a moins d’un mois, Wall Street s’est effondré, provoquant une série croissante de faillites. Un monde va s’écrouler, tandis qu’eux sont en train d’en ériger un nouveau. Le crash financier, y ont-ils prêté attention ? Pas sûr, plongés qu’ils sont dans leur insurrection artistique, dans leur incursion dans des zones inconnues. Peut-être le galeriste Camille Goemans est-il inquiet, sûrement : ces faillites vont freiner le marché de l’art, pense-t-il. Mais il n’a vraiment pas le temps de s’en soucier ce soir. C’est un Belge, poète, ami des surréalistes. Il a décidé de promouvoir les débuts de René Magritte. Mais ce soir, il inaugure une exposition pour le moins iconoclaste. Aux cimaises, partout, il n’y a que des toiles d’un jeune Espagnol inconnu : Salvador Dali. C’est sa première exposition à Paris. Goemans, qui a le nez fin, vient de signer avec lui un contrat de deux ans. Toutes les toiles de l’exposition seront vendues, entre 6 000 et 12 000 francs. Le vicomte de Noailles achètera pour un prix fou « Le Jeu lugubre », à peine terminé…Seulement voilà : Goemans a un problème, il fulmine. Le public réclame l’artiste, oui, mais l’artiste est absent. Juste un peu avant ce vernissage, Salvador Dali est bien venu à Paris lui apporter ses dernières toiles et ses derniers dessins, mais depuis, il y a deux jours qu’il a disparu. Timidité ? Désinvolture ? Caprice ? Il est presque 18h, c’est l’heure H de mon histoire.

Dali rencontre Gala

L'Heure H

Depuis près d’une décennie, elle dit vouloir créer le courant « poule mouillée » du féminisme. Elle qui est pourtant devenue avec ses livres l’une des figures incontournables du féminisme contemporain. Mona Chollet intervient très rarement en public. Ses apparitions sont devenues évènementielles. Elle était le 13 septembre à Bozar à Bruxelles devant plus de 2000 personnes. Elle a partagé son regard, notamment, sur le féminisme, le militantisme et l’amour hétérosexuel. C’est cette rencontre que nous vous proposons de vivre – ou de revivre- cette semaine.

Mona Chollet : « Je ne suis pas une féministe très courageuse »

Dans quel Monde on vit

Invités : (LA) HORDE pour "Age of Content" et Simon Vandenbulke pour "Pays de danses"
Age of content :
« Jazz, comédies musicales, identités réelles et virtuelles cohabitent dans la nouvelle création de (LA)HORDE pour le Ballet national de Marseille. Avec la fougue qui le caractérise, le collectif interroge comment les corps réagissent à ces nouveaux paradigmes du monde contemporain.
À une époque où la frontière entre le réel et le simulé est de plus en plus brouillée, quelle place pour les corps et les émotions ? Voilà une question pour (LA)HORDE, trio à la tête du Ballet national de Marseille, qui ne cesse d’investiguer les effets d’Internet sur les corporéités, en mettant en avant les contres-cultures. Dans Age of Content, iels explorent nos relations complexes avec le flux invasif d’images, communément appelé contenu, et des mondes virtuels simultanés dans lesquels nous évoluons par intermittence. Le plateau de théâtre devient lieu de questionnement de la multiplicité de ces identités et l’occasion de tisser des liens entre les époques. Ainsi, la circulation des esthétiques sur TikTok tutoie la naissance des comédies musicales et du jazz. Considérations esthétiques et politiques se croisent à nouveau chez (LA)HORDE, portées par la danse revigorante du Ballet national de Marseille. »
Age of Content est à découvrir au Palais des Beaux-arts de Charleroi les 27 et 28 janvier .

Pays de danses :
« Pour célébrer cette année particulière (10 ans), nous avons voulu convoquer la musique, plus que de coutume. Tous les spectacles que nous avons choisis sont ainsi accompagnés par de la musique jouée sur scène. Une édition 100 % musique live ! 
Dès lors, nous ne tracerons pas les contours d’un pays au travers de ses danses, mais poserons notre regard sur les liens immémoriaux qu’entretiennent la danse et la musique, et porterons une nouvelle lumière sur la magie de la musique live présente au cœur de chaque performance. Une édition hybride où les danseurs deviennent subitement musiciens, chanteurs – la voix n’est-elle pas après tout un formidable instrument ? – et où les musiciens endossent à leur tour le costume de danseur – la musique ne fut-elle pas après tout inventée pour nous faire danser ? Bien plus qu’une simple biennale, le Festival Pays de Danses se veut aussi le miroir du monde dans lequel nous vivons, le reflet du monde chorégraphique de notre temps, dans toute sa diversité et sa luxuriance. Ainsi se mêleront danse contemporaine, avec la chorégraphe Ayelen Parolin et son spectacle jubilatoire Zonder, Miet Warlop et sa performance One Song. Histoire(s) du Théâtre IV, succès retentissant du Festival d’Avignon en 2022, les danses urbaines, avec One Shot, la création explosive du regretté Ousmane Sy, et les danses traditionnelles et leur réinterprétation, comme le fastueux et exceptionnel fado porté par les chorégraphes portugais Jonas&Lander, ou le flamenco avec l’iconoclaste Rocío Molina. »
Le festival « Pays de danses » à lieu à Liège (Liège, Marchin, Huy, Engis et Verviers ) du 26 janvier au 16 février.

Chroniques : Eric Russon et Régine Dubois
Présentation : Cindya Izzarelli

(LA)HORDE pour "Âge of content" et Simon Vandenbulke pour "Pays de danses"

Kiosk

Invité.e.s : Nathalie Béasse pour "Horizons" au Varia et Inno JP pour "True story" au Théâtre de la Toison d'Or

Horizons: 
"Depuis plus de 20 ans, les créations de Nathalie Béasse ont été largement plébiscitées sur les plus grandes scènes françaises et européennes, de la Biennale de Venise au Festival d’Avignon. Jusqu’ici, pourtant, elle n’avait encore jamais eu l’occasion de montrer son travail en Belgique. Ce sera désormais chose faite, avec le focus que nous avons décidé de lui consacrer cette saison. Trois semaines dédiées au sein de la programmation du Varia, pour prendre le temps de naviguer dans l’imaginaire singulier de cette figure majeure de la scène contemporaine, et nouer avec elle un dialogue privilégié, autour de quatre spectacles de son répertoire.  

Le théâtre de Nathalie Béasse ressemble à une invitation au voyage. De vastes fresques poétiques, comme une succession de tableaux en mouvement au fil desquels, toujours, le merveilleux et la magie affleurent. Sans cesse à la recherche de nouvelles transversalités entre les différents langages et outils de la scène, elle vise un théâtre total, où les corps, les mots, les couleurs, les objets et les sons dialoguent à parts égales pour composer des histoires et des paysages troublants, mouvants, comme des rêves éveillés. Résonnant au plus profond de nous-mêmes, ces images s’adressent directement à nos inconscients et ouvrent nos regards à une infinité de perceptions nouvelles, pour permettre à chacun·e de tracer, en toute liberté, son propre chemin de compréhension.  
Le groupe, la tribu, la forêt, l’entrelacement constant de la nature et de nos modes d’existence
D’un spectacle à l’autre, Nathalie Béasse puise dans des thèmes et des motifs récurrents. Le plus souvent, elle part de fragments de vie qui, à première vue, peuvent sembler très simples, mais qui pourtant révèlent la solitude, les vertiges et les empêchements d’une humanité aux prises avec ses rêves d’enfants. Un art de la danse, de la chute, du glissement et de la répétition, dans lequel l’envol ne peut se penser sans l’effondrement, l’élan sans la brisure, et qui dresse une passerelle entre nos grandes mythologies collectives et nos réminiscences intimes.  
Accueillir Nathalie Béasse, c’est aussi accueillir sa compagnie : une bande, une famille sans cesse recomposée au gré des rencontres et de ces magnifiques liens de confiance et de fidélité qui se dessinent au plateau. Des visages attachants, et des personnalités aussi drôles que bouleversantes, que la metteuse en scène rassemble avant tout sur la base du désir qu’iels partagent tous·tes ensemble : rester à l'affût de nos espoirs, de nos failles, de tous ces infimes éclats de vie qui nous relient l’un·e à l’autre, pour tracer, dans nos cœurs, un nouvel horizon. "
Au Varia du 18 janvier au 1 février 2024

True story : 
"Né Innocent à Kigali en 1983 et baptisé Jean-Paul par le couple de lesbiennes quinquagénaires qui l’a adopté à la Hulpe un an plus tard, Inno JP a une histoire qu’il serait improbable d’inventer.

Celui qui se définit aujourd’hui comme « le Barack Obama du gazon maudit » raconte son enfance dans un milieu très monochrome quand il était son seul ami noir, son inclinaison pathologique au retard (qui n’est pas de nature à torpiller les clichés) et pourquoi son cul ressemble aujourd’hui à une ville indienne.

Grâce à sa qualité d’écriture rare et son aisance rythmique, Inno JP déconstruit l’air de ne pas y toucher nos fâcheux réflexes néocolonialistes avec son humour irrésistible à déboulonner des statues. Après son carton dans la grande salle la saison dernière, cette fois encore et plus que jamais, il va vous secouer de rire."
Au théâtre de la Toison d'Or du 1 janvier au 1 février

Chroniques : Cédric Wautier et Elisa Goffart
Présentation : Cindya Izzarelli

Nathalie Béasse pour "Horizons" et Inno JP pour "True story"

https://bff-service.rtbf.be/auvio/v1.23/mosaic/tag/117792

contemporain

Vente en ligne d'oeuvres d'art contemporain
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Le design autrement
C'est du Belge

"Le sexe est important, c'est comme une bonne alimentation. Le corps en a besoin pour son équilibre !" Marina Abramović
Hep taxi ! avec Marina Abramović

« Si vous aviez eu une enfance heureuse, seriez-vous devenue une artiste ? » Jérôme C. à Marina Abramović
Hep taxi ! avec Marina Abramović

Un montage floral contemporain
Extrait de Jardins & Loisirs

Tendances Première: Le Dossier
Entendre la terre (Editions du Pommier) de Augustin Berque et Vivre sur Terre (éditions L'Harmattan) de Julien Lebrun

L'Heure H
Dali rencontre Gala

Dans quel Monde on vit
Mona Chollet : « Je ne suis pas une féministe très courageuse »

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Le design autrementC'est du Belge

"Le sexe est important, c'est comme une bonne alimentation. Le corps en a besoin pour son équilibre !" Marina AbramovićHep taxi ! avec Marina Abramović

« Si vous aviez eu une enfance heureuse, seriez-vous devenue une artiste ? » Jérôme C. à Marina AbramovićHep taxi ! avec Marina Abramović

Un montage floral contemporainExtrait de Jardins & Loisirs

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L'Heure HDali rencontre Gala

Dans quel Monde on vitMona Chollet : « Je ne suis pas une féministe très courageuse »

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