C'est un matricule : 007 et un nom qui claque comme un coup de feu : Bond, James Bond.
Un personnage que vous connaissez depuis de plus de 60 ans au cinéma.
Il y arbore son smoking, son cocktail préféré et des conquêtes féminines toutes plus belles les unes que les autres.
En parallèle, il tue des méchants et sauve le monde.
James Bond passe de la plume d'Ian Fleming, il a été créé en 1953, au cinéma dès 1962 sous l'impulsion des producteurs Albert R. Broccoli et Harry Saltzman.
Si Casino Royal est la première adaptation connue de ses aventures, c'est James Bond contre Dr No qui lance la franchise de 007, l'espion le plus connu du grand écran.
Après le succès de James Bond contre Dr No, on remet la machine en route.
En 1963, dans Bons Baisers de Russie (From Russia with Love), voilà James Bond se baladant entre Istanbul et Venise, à bord de l'Orient Express, aux prises avec des espions, des tueurs, des gitanes, Le Spectre et Tatiana Romanova.
C'est Terence Young qui est à nouveau aux commandes de ce 2e long métrage autour du personnage incarné par Sean Connery, absolument parfait dans ce rôle.
Le film est un véritable succès en salle à sortie.
Tout le monde s'arrache les produits dérivés de ce qui va devenir une saga cinématographique.
On parle déjà de la suite, ce sera Goldfinger.
La légende de James Bond se met en place et sera inarrêtable.
Aujourd'hui dans Travelling, nous allons vous parler de Bons Baisers de Russie. Pour les bondiens, c'est peut-être le meilleur épisode de la saga. Vous vous ferez votre opinion.
Nous n'avons pas les engins sophistiqués de Q pour vous raconter cette histoire mais un lecteur de déchiffrement russe, le Lektor, que le MI6 veut obtenir à tout prix. Voilà James Bond chargé de le récupérer au prix de bien des périls.

Clint Eastwood, en justicier jusqu'auboutiste, brandissant son Magnum 44 demande s'il a tiré 5 ou 6 balles.
C'est culte.
Mais c'est violent.
Et c'est dans l'Inspecteur Harry, Dirty Harry, de Don Siegel sorti en 1971, un film qui va littéralement cliver l'Amérique.
C'est un des films policiers les plus influents et les plus controversés jamais réalisé.
Clint Eastwood est Harry Callahan, un flic désabusé, solitaire, qui devient une sorte de Vigilante et butte contre le système, face à un psychopathe, Scorpio, joué par Andrew Robinson.
Le Vigilante, c'est une sorte de justicier, quelqu'un qui repousse les limites de la loi, les frontières professionnelles et morales pour appliquer sa propre vision de la justice.
Le film débarque sur les écrans en 1971.
Un période charnière où l'Amérique est en crise.
C'est un film reflet, un symptôme du regain de violence urbaine de la société américaine du début des années 70
Les utopies de la décennie précédente subissent un reflux brutal aux Etats-Unis empêtrés dans le bourbier de la guerre du Vietnam, les émeutes raciales et les scandales politiques.
A Hollywood, le cinéma policier et le western vont rendre compte de cette crise morale et sociale avec des films critiques et démythificateurs.
Le public adore.
La critique le conspue, on fustige l'ultra violence, le patriotisme, la misogynie et Clint Eastwood s'enferme dans un personnage de brute pour le plus grand plaisir des cinéphiles.
Aujourd'hui dans Travelling, la musique de Lalo Schifrin, les images de Don Siegel, San Francisco à l'aube des années 70, Clint Eastwood et son personnage de Dirty Harry, on va vous raconter tout ça.
Nous avons des anecdotes, des extraits, beaucoup d'archives, pour évoquer, l'Inspecteur Harry est une production qui mêle habilement simplicité et raffinement et crée des personnages iconiques.

L'Inspecteur Harry (Dirty Harry), Don Siegel, 1971

Travelling

Le premier long métrage de Claude Berri sorti en 1967 s'intitule Le Vieil Homme et l'Enfant.
A 32 ans, le réalisateur revient sur ses souvenirs d'enfance et les romance.
Car Claude Berri, né Claude Langmann, a connu la guerre et la France occupée.
Juif, il est placé en 1944 à la campagne, par ses parents, auprès d'un vieux couple qui ignore son origine.
Il y passe de beaux moments, à l'abri du danger.
Bien des années plus tard, Claude Berri en fait une histoire simple que l'on peut comparer à une fable.
L'histoire d'un réactionnaire antisémite et d'un enfant juif qui s'aiment.
Un grand-père et un petit-fils juste ravis d'être ensemble.
Le film critique les propagandes antisémites, dénonce le racisme, la bêtise, l'abrutissement.
A l'automne 1945, le petit Claude retourne à la ville emportant son secret.
Le pépé ne saura jamais qu'il a hébergé un juif.
Difficile de tourner ça.
Le rôle du Pépé est confié à un acteur d'envergure, une gueule, Michel Simon qui avait un peu disparu des écrans.
A ses côté Alain Cohen, le petit garçon.
Luce Fabiole, Claude Piéplu, Charles Denner, Paul Préboist, Roger Carel complètent le casting.
A sa sortie, le film plaît beaucoup, enchante le public et la critique et reçoit l'Ours d'argent à Berlin, en 1967.
Aujourd'hui, dans Travelling, nous allons dérouler l'histoire de ce beau film qui dénonce les idées toutes faites et qui prône le vivre ensemble, la tolérance.
Ne tardons pas. Les parents de Claude, fourreurs, ont très peur dans ce climat délétère de cette guerre. Juifs, ils se cachent et finissent par envoyer leur petit garçon à la campagne pour le protéger et en lui apprenant à réciter le Notre Père.

TravellingBons Baisers de Russie (From Russia with Love), Terence Young, 1963

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Bons Baisers de Russie (From Russia with Love), Terence Young, 1963